SANGGIT CATUR LAKON KALABENDU SUSUNAN SUMANTO SAJIAN MANTEB SOEDHARSONO - Institutional Repository ISI Surakarta
SANGGIT CATUR LAKON KALABENDU SUSUNAN SUMANTO SAJIAN MANTEB SOEDHARSONO TESIS Untuk memenuhi sebagian persyaratan guna mencapai derajat sarjana S2
Program Studi Penciptaan dan Pengkajian Seni Minat Pengkajian Seni Teater diajukan oleh
Tri Wahyoe Widodo 399/S2/KS/09
Kepada PROGRAM PASCASARJANA
INSTITUT SENI INDONESIA (ISI) SURAKARTA 2014
PERNYATAAN
Dengan ini saya menyatakan bahwa tesis dengan judul “SANGGIT
CATUR LAKON KALABENDU SUSUNAN SUMANTO SAJIAN
MANTEB SOEDARSONO” ini beserta seluruh isinya adalah benar-
benar karya saya sendiri, dan saya tidak melakukan penjiplakan
atau pengutipan dengan cara-cara yang tidak sesuai dengan etika
keilmuan yang berlaku dalam masyarakat keilmuan. Atas
penyataan saya ini saya siap menerima resiko/sanksi yang
dijatuhkan kepada saya apabila di kemudian hari ditemukan
pelanggaran terhadap etika keilmuan dalam karya saya ini, atau
ada klaim dari pihak lain terhadap keaslian karya saya ini.Surakarta, 8 Agustus 2014 Yang membuat pernyataan Tri Wahyoe Widodo
INTISARI
Tri Wahyoe Widodo, 2014. SANGGIT CATUR LAKONKALABENDU SUSUNAN SUMANTO SAJIAN MANTEB
SOEDARSONO. Tesis. Tujuan penelitian ini untuk mendeskripsi
dan memahami struktur dramatik, sanggit catur, dan nilai-nilai
dalam lakon Kalabendu susunan Sumanto sajian Manteb
Soedarsono. Permasalahan yang dikaji adalah: (1) bagaimana
struktur dramatik lakon Kalabendu susunan Sumanto sajian
Manteb Soedarsono? (2) bagaimana sanggit dan garap catur lakon
Kalabendu susunan Sumanto sajian Manteb Soedarsono?, dan (3)
bagaimana nilai-nilai yang disampaikan dalam lakon Kalabendu
susunan Sumanto sajian Manteb Soedarsono? Bahan penelitian dikumpulkan melalui studi pustaka,wawancara, dan pengamatan langsung dan tidak langsung pada
pertunjukan lakon Kalabendu susunan Sumanto sajian Manteb
Soedharsono. Dalam penelitian ini digunakan analisis struktur
dramatik, sanggit, dan garap catur dengan menggunakan metode
deskriptif interpretatif.Hasil penelitian menunjukkan bahwa: (1) lakon Kalabendu
susunan Sumanto sajian Manteb Soedharsono ini sebenarnya
merupakan petikan adegan-adegan penting dari beberapa lakon
tradisi yaitu : lakon Pamuksa, lakon Bale Sigala-gala, lakon
Bratayuda, dan lakon Pendhawa Boyong. Tahapan-tahapan
dramatik dalam lakon Kalabendu adalah: exposition, inciting-
action, conflication, crisis, climax, resolution, dan conclusion. (2) Sanggit catur lakon Kalabendu susunan Sumanto terdapat sanggit janturan (janturan jejer, janturan adegan, dan janturan peristiwa), sanggit pocapan (pocapan situasi, pocapan peristiwa, pocapan
mandiri, dan pocapan peralihan), serta sanggit ginem (ginem
blangkon, ginem baku, ginem isen-isen, dan ginem banyol). Garap catur lakon Kalabendu sajian Manteb Soedharsono terdapat garap janturan (janturan adegan), garap pocapan (pocapan peristiwa), dan garap ginem (ginem blangkon).(3) nilai-nilai yang disampaikan
dalam lakon Kalabendu susunan Sumanto sajian Manteb
Soedharsono adalah: nilai rendah-hati, nilai kesederhanaan, nilai
tanggung-jawab, nilai kejujuran, nilai kebenaran, nilai persatuan,
nilai balas budi, nilai ketuhanan, nilai ngundhuh wohing pakarti
(hukum karma), nilai pendidikan, dan nilai keteguhan hati.Kata kunci: struktur dramatik, sanggit catur, nilai-nilai, lakon Kalabendu.
ABSTRACT
Tri Wahyoe Widodo, 2014. SANGGIT CATUR OF LAKONKALABENDU SUMANTO’S ARRANGEMENT AND MANTEB
SOEDHARSONO’S PERFORMANCE. Thesis. The purpose of this
study to decrypt and understand dramatic structure, sanggit catur,
garap catur, and the values in the lakon Kalabendu Sumanto’s
arrangement and Manteb Soedharsono’s performance. The
problems studied were: (1) how are dramatic structure of lakon
Kalabendu Sumanto’s arrangement and Manteb Soedharsono’s
performance? (2) how are sanggit and garap catur of lakon
Kalabendu Sumanto’s arrangement and Manteb Soedharsono’s
performance?, and (3) how are the values presented in the lakon
Kalabendu Sumanto’s arrangement and Manteb Soedharsono’s
performance? The data was collected through library research, interviews,
and observations of direct and indirect on the lakon Kalabendu
Sumanto’s arrangement and Manteb Soedharsono’s performance.
This study used analysis of dramatic structure and aesthetics of
catur with interpretive descriptive method.The results performances that: (1) the composition of the
lakon Kalabendu Sumanto’s arrangement and Manteb
Soedharsono’s performance is actually an excerpt of important
scenes from several lakons traditions, namely: Pamuksa, Bale
Sigala-gala, Bratayuda, and Pendhawa Boyong. The stages in the
dramatic lakon Kalabendu are: exposition, inciting action,
conflication, crisis, climax, resolution, and conclusion. (2)sanggit
catur on lakon Kalabendu has worked on sanggit janturan (janturan jejer, janturan scene, and janturan events), sanggit pocapan
(pocapan situation, pocapan events, pocapan independent, and
pocapan transition), as well as sanggit ginem (ginem blangkon, ginem baku, ginem isen-isen, and ginem banyol). Garap catur on lakon Kalabendu has worked on janturan (janturan scene), working
on pocapan (pocapan events), and working on ginem (ginem
blangkon). (3) the values presented in the lakon Kalabendu
Sumanto’s arrangement and Manteb Soedharsono’s performance
is: the value of humility, simplicity values, values of responsibility,
honesty, truth value, the value of unity, the value of reciprocation,
the value of the deity, the value of ngundhuh wohing pakarti (law of
karma), the value of education, and the value of perseverance.Keywords: dramatic structure, Sanggit catur, values, lakon Kalabendu.
KATA PENGANTAR
Puji dan syukur penulis panjatkan kehadirat Tuhan Yang
Maha Esa atas limpahan rahmat dan anugrah-Nya, sehingga tesis
yang berjudul SANGGIT CATUR LAKON KALABENDU SUSUNAN
SUMANTO SAJIAN MANTEB SOEDARSONO ini bisa terselesaikan.
Terselesainya penulisan tesis ini berkat dukungan berbagai
pihak. Oleh karena itu pada kesempatan ini penulis
menyampaikan rasa hormat yang sedalam-dalamnya dan terima
kasih yang setulus-tulusnya kepada Prof. Dr. Sarwanto, S. Kar.,
M. Hum., yang telah meluangkan waktu untuk memberikan
bimbingan dan arahan sejak dari awal rancangan hingga
penulisan tesis ini selesai.Ucapan terima kasih disampaikan pula kepada Dr. Aton
Rustandi Mulyana, M.Sn., selaku Direktur Pascasarjana Institut
Seni Indonesia (ISI) Surakarta dan Dr. Slamet, , M.Hum., selaku
Ketua Program Studi S2 Pascasarjana Institut Seni Indonesia (ISI)
Surakarta selaku Ketua Dewan Penguji serta Dr. Sugeng Nugroho,
S.Kar., M.Sn selaku Penguji Utama yang telah meluangkan waktu
dan memberikan kritik dan masukan dalam proses penyusunan
Tesis ini.Rasa terima kasih penulis haturkan pula kepada seluruh
dosen Program Studi Pengkajian Seni, Minat Teater Program
Pascasarjana Institut Seni Indonesia (ISI) Surakarta yang telah
memberikan bekal berbagai ilmu pengetahuan dan pengalaman
kepada penulis.Tidak lupa ucapan terima kasih dan penghargaan yang
tulus penulis sampaikan kepada Sumanto, S.Kar., M.Hum., Ki
Manteb Soedharsono, B. Subono, S.Kar., M.Sn dan Hali Jarwo
Sularso selaku narasumber yang telah meluangkan waktu untuk
wawancara dan memberikan saran-saran yang baik kepada
penulis.Kepada orangtua, istri dan anak tercinta penulis sampaikan
terima kasih dan penghargaan yang sedalam-dalamnya atas
seluruh pengertian, dukungan, dan perhatian penuh sejak peneliti
menempuh studi hingga terselesainya penulisan tesis ini. Kepada
semua pihak yang telah membantu dalam penyelesaian penelitian
ini tidak lupa penulis ucapkan terima kasih. Atas segala
bantuannya, semoga mendapatkan imbalan yang lebih dari Yang
Maha Kuasa.Pepatah mengatakan bahwa ‘tak ada gading yang tak retak’,
demikian juga halnya dengan tesis ini yang hasilnya masih jauh
dari sempurna. Oleh karena itu kritik dan saran dari berbagai
pihak sangat diharapkan. Untuk itu sebelum dan sesudahnya
diucapkan terima kasih.Surakarta, 8 Agustus 2014 Penulis
DAFTAR ISI
HALAMAN JUDUL iHALAMAN PENGESAHAN ii
HALAMAN PERNYATAAN iii
INTISARI iv
ABSTRACT v
KATA PENGANTAR vi
DAFTAR ISI viii
DAFTAR GAMBAR xiii
BAB I. PENDAHULUAN
1 A. Latar Belakang
1 B. Perumusan Masalah
10 C. Tujuan Penelitian
10 D. Manfaat Penelitian
11 E. Tinjauan Pustaka
11 F. Kerangka Teoritis/Konseptual
14 G. Metode Penelitian
20 H. Sistematika Penulisan
23 BAB II. STRUKTUR DRAMATIK LAKON KALABENDU SUSUNAN SUMANTO SAJIAN MANTEB SOEDARSONO
25 A. Ringkasan Lakon Kalabendu
28 B. Balungan Lakon Kalabendu
36 C. Tahapan Struktur Dramatik
41
1. Exposition
41
2. Inciting-action
44
3. Conflication
45
4. Crisis
49
5. Climax
51
6. Resolution
53
7. Conclusion
55 D.Unsur-Unsur Dramatik
56
1. Catur
57
a. Janturan
58
b. Pocapan
59
c. Ginem
60
2. Sabet
62
a. Gending pokok
68
b. Gending selingan
69
4. Sulukan
70 BAB III. SANGGIT DAN GARAP CATUR LAKON KALABENDU SUSUNAN SUMANTO SAJIAN MANTEB SOEDARSONO
74 A. Sanggit Catur
75
1. Sanggit Janturan
76
a. Janturan jejer
76
b. Janturan adegan
77
c. Janturan peristiwa
78
2. Sanggit Pocapan
79
a. Pocapan situasi
79
b. Pocapan peristiwa
80
c. Pocapan mandiri
80
d. Pocapan peralihan
82
3. Sanggit Ginem
82
a. Ginem blangkon
83
b. Ginem baku
84
c. Ginem isen-isen
85
d. Ginem banyol
86 B. Garap Catur
89
1. GarapJanturan
89
2. Garap Pocapan
91
3. Garap Ginem
92 C. Gaya Bahasa
95
1. Simile
95
2. Metafora
97
3. Personifikasi
99
4. Paronomasia 101
5. Hiperbol 101
6. Aliterasi 102
7. Asonansi 103
8. Litoses 103
9. Apostrof 105
10. Ironi 108
BAB IV NILAI-NILAI YANG DISAMPAIKAN DALAM LAKON KALABENDU SUSUNAN SUMANTO SAJIAN MANTEB SOEDARSONO 111
A. Pesan-pesan dalam Adegan Lakon Kalabendu 113
1. Adegan Prolog 114
2. Adegan Gendari dan Sengkuni 116
3. Adegan Jejer Pertama Ngastina 118
4. Adegan Limbukan 125
5. Adegan Pagombakan 133
6. Adegan Baratayuda Jayabinangun 137
7. Adegan Ngastina 138
8. Adegan Dhestarastra dan Gendari 140
B. Nilai-nilai dalam Lakon Kalabendu 142
1. Nilai Rendah-hati 142
2. Nilai Kesederhanaan 143
3. Nilai Tanggung-jawab 144
4. Nilai Kejujuran 145
5. Nilai Kebenaran 146
6. Nilai Persatuan 147
7. Nilai Balas Budi 148
8. Nilai Ketuhanan 149
9. Nilai Ngundhuh Wohing Pakarti (Hukum Karma) 149
10. Nilai Pendidikan 151
11. Nilai Keteguhan Hati 152
BAB V. PENUTUP 153
A. Kesimpulan 153
B. Saran 156
DAFTAR PUSTAKA 157
DAFTAR DISKOGRAFI 160
DAFTAR NARA SUMBER 161
GLOSARIUM 162
LAMPIRAN 170
DAFTAR GAMBAR
1. Gambar 1: Adegan Pandu melawan Tremboko
29
2. Gambar 2: Adegan Paseban Jawi
32
3. Gambar 3: Adegan Pandhu memberikan amanat kepada Destrarastra sebelum meninggal
41
4. Gambar 4: Adegan Kurupati dinobatkan menjadi raja
50
5. Gambar 5: Adegan Destrarastra dan Gendari
66
6. Gambar 6: Adegan Pagombakan
91
7. Gambar 7: Pembacaan orasi dalam adegan Limbukan 126
BAB I PENDAHULUAN A. Latar Belakang Pertunjukan wayang kulit terbentuk dari perpaduan unsur-
unsur garap pakeliran. Dalam pakeliran gaya Surakarta, unsur-
unsur tersebut adalah lakon, catur, sabet dan karawitan
pakeliran. Berdasarkan pengertian umum, istilah lakon seringkali
disamakan dengan cerita. Lakon berarti kisah yang didramatisasi
dan ditulis untuk dipentaskan oleh sejumlah pemain di depan
publik. Artinya lakon adalah padanan kata dari drama (Sujiman,
1984:46). Dalam dunia pedalangan, pengertian lakon tergantung
dari konteks pembicaraannya. Setidaknya ada tiga pengertian
lakon, yaitu: pertama, lakon dapat berarti tokoh utama dari
keseluruhan cerita wayang yang ditampilkan, yang tersirat dari
pertanyaan lakone sapa; kedua, lakon dapat berarti alur cerita,
tersirat dari pertanyaan lakone kepriye; dan ketiga, bahwa lakon
juga berarti menunjuk judul repertoar cerita yang disajikan, yang
tercermin dari pertanyaan lakone apa (Kuwato, 1990:6).Pengertian catur di dalam pakeliran adalah semua wujud
bahasa atau wacana yang diucapkan oleh dalang di dalam
pakeliran (Murtiyoso, 1981:6). Soetarno dkk. dalam bukunya
Estetika Pedalangan menyatakan bahwa catur dibedakan menjadi
tiga golongan, yaitu: janturan, pocapan, dan ginem. Janturan
adalah wacana dalang yang berupa deskripsi suasana adegan
yang sedang berlangsung, dengan diiringi gending sirep. Janturan
biasanya berisi pendeskripsian tentang suasana adegan, seting
tempat dan waktu, kebesaran, kesaktian dan jasa tokoh,
dasanama tokoh dan artinya. Pocapan yaitu ucapan dalang yang
berupa narasi pada umumnya menceritakan peristiwa yang telah,
sedang dan akan berlangsung tanpa diiringi karawitan pakeliran.
Instrumen yang kadang-kadang digunakan untuk mengiringi
pocapan hanyalah dhodhogan dan keprakan. Ginem adalah wacana dalang yang memerankan dialog tokoh wayang dalam
suatu adegan, yang disesuaikan dengan karakter dan suasana
masing-masing tokoh. Ada dua macam jenis ginem, yaitu
ngudarasa (monolog : tokoh berbicara dengan dirinya sendiri) dan
dialog antara dua atau lebih tokoh wayang yang tampil dalam
adegan (Soetarno dkk, 2007:55).Sabet adalah salah satu unsur pakeliran yang meliputi
semua gerak dan penampilan boneka wayang di atas panggungan
atau layar yang disajikan oleh dalang (Murtiyoso, 1981:13). Dalam
buku Teori Pedalangan : Bunga Rampai Elemen – Elemen Dasar
Pakeliran, Murtiyoso dkk. membagi unsur-unsur tehnik sabet
1
entasan. Cepengan dalam konvensi pedalangan adalah istilah
yang bertalian dengan cara memegang wayang. Jadi cepengan
adalah hal-hal yang berhubungan dengan cara memegang wayang
bagi dalang dalam menyajikan pakeliran. Tancepan adalah bentuk
penataan wayang yang ditancapkan pada batang pisang
(gedebog/debog) pada suatu adegan, dalam posisi karakter dan
2
suasana masing-masing tokoh . Sedangkan Karawitan pedalangan
adalah semua bentuk sajian nada ataupun suara, baik yang
berasal dari instrument gamelan, vocal wiraswara dan swarawati,
maupun bunyi kotak (dhodhogan) dan keprak, guna mendukung
sajian pakeliran (Murtiyoso dkk., 2007:22).Penggarapan unsur-unsur pakeliran tersebut di dalam dunia
pedalangan juga dikenal dengan istilah sanggit. Menurut Sumanto
dalam Murtiyoso dkk., secara harfiah sanggit berasal dari kata
gesanging anggit atau gesanging anggitan yang bermakna gesanging ringgit, yaitu hidupnya suatu hasil cipta karya
(Murtiyoso dkk., 2007:46). Subono dalam sebuah wawancara
menyatakan bahwa sanggit adalah kreativitas dalang dalam
1 Cepengan berasal dari bahasa Jawa krama cepeng, dalam
bahasa Jawa ngoko cekel yang artinya “pegang” (Atmodjo, P., 1998:64).
Sudarmanto dalam Kamus Lengkap Bahasa Jawa mengartikan cepengan
sebagai “pegangan” (2008:42)2 Hal-hal yang juga menjadi pertimbangan dalam menempatkan
posisi tancepan adalah status sosial (raja, patih, pendeta, dsb.),
kedudukannya dalam sebuah kekerabatan (orang tua, paman, kakek,
ibu, kakak, adik dsb.), peranannya dalam alur lakon (tamu, pemilik
rumah, dsb.), karakter tokoh (karakter sombong, pendiam, halus, dsb.),
mengolah unsur-unsur pakeliran untuk mewujudkan kualitas
pakelirannya (wawancara dengan Subono tanggal 4 Maret 2011).Sanggit dalam pedalangan meliputi sanggit lakon, sanggit adegan, sanggit sabet dan sanggit catur (Sarwanto, dkk., 1993:8). Lingkup sanggit dalam pakeliran sangat luas sekali, oleh karena itu dalam kajian ini lebih dibatasi pada unsur catur.
Unsur catur menjadi perhatian utama para dalang sebelum
era 1970, bahkan menurut sementara dalang, wacana dalang
(catur) menduduki tempat teratas dibanding unsur-unsur
pakeliran yang lain, seperti sabet dan karawitan pedalangan.
Tristuti Suryasaputra, seorang dalang senior yang tenar pada era
tahun 1960-1965 menyatakan bahwa kurang-lebih sebelum tahun
1970 seorang dalang akan merasa malu apabila membawa teks
wacana (naskah) pedalangan pada saat pentas, karena ia akan
dianggap sebagai dalang pemula. Namun sekitar tahun 1980 para
dalang populer justru mulai membaca naskah pada waktu
pertunjukan. Biasanya mereka akan membaca naskah pada ginem
dan janturan yang khusus. Kebiasaan itu kemudian ditiru oleh
dalang-dalang lain terutama para dalang yunior. Bahkan sejak
paruh kedua tahun 1980, dalang membaca naskah pada waktu
pentas hampir menjadi suatu keharusan (Suryasaputra dalam
Nugroho, 2000:4).Sejak dicetuskannya konsep pakeliran padat oleh Gendon
Humardani sekitar tahun 1976, dunia pedalangan mengalami
perubahan cukup mendasar. Perubahan itu adalah munculnya
spesialis-spesialis tertentu seperti penyaji, penyusun naskah,
penyusun karawitan dan penyusun sabet. Sejak saat itulah
3
muncul penaskah-penaskah lakon wayang lengkap , seperti Ki
Sadono Amongrogo, Ki Naryocarito, Ki Tristuti Rahmadi, Bambang
Suwarno, Bambang Murtiyoso, Suratno, B.Subono, Sumanto dan
lain-lainnya (Sumanto, wawancara tanggal 27 April 2011).Peneliti tertarik untuk mengkaji sebuah pertunjukan wayang
kulit hasil dari kerjasama penyusun lakon dan penyaji lakon,
khususnya pada wilayah sanggit catur. Penelitian ini merupakan
3 Dalam konvensi pedalangan ada beberapa macam naskah. Ada
yang berupa naskah tembang/puisi, di mana penceritaannya dalam
bentuk tembang dan tidak ada pembabakan yang jelas (contohnya Serat
Arjuna Sasrabahu Sekar Ageng atau Serat Lokapala, karya Yasadipura).
Ada juga yang berupa naskah gancaran (prosa) yang penceritaannya
secara bersambung dari satu episode ke episode selanjutnya secara
berurutan dan juga tidak ada pembabakan secara jelas (contohnya
adalah Serat Pustaka Raja Purwa karya Ranggawarsita, Silsilah Wayang
Purwa Mawa Carita karya Padmosoekotjo). Ada pula naskah balungan
yang penceritaannya secara berurutan adegan per-adegan, dari awal
(jejer) sampai selesai (tanceb kayon), contohnya Serat Pedalangan Ringgit
Purwa yang disusun Mangkunegara VII, Serat Pedalangan Ringgit Purwa
susunan Atmacendana alias Nayawirangka, Balungan Ringgit Purwa
(ngewrat 20 lampahan) dihimpun oleh Wiraatmaja dan Kempalan
Balungan Wayang Kulit Purwa Susunan Suratno Gunowiharjo. Naskah
yang lain berupa naskah lakon wayang yang sudah disusun sangat rinci
dalam garapan satu lakon lengkap yang memuat dialog (ginem) dan
narasi (janturan dan pocapan) pada setiap babak serta adegan, bahkan
juga ada yang dilengkapi dengan keterangan/petunjuk “caking
pakeliran” atau tehnik sabet wayang secara rinci beserta sulukan dan
pemakaian gending. Dalam penelitian ini, pengertian naskah adalah
berupa teks wacana lengkap yang memuat dialog (ginem) dan narasi
sebuah studi kasus pada lakon Kalabendu susunan Sumanto
sajian Manteb Soedharsono yang disajikan pada tanggal 25 Maret
2001 di Taman Budaya Jawa Tengah Surakarta. Sumanto adalah
seorang penyusun naskah pakeliran yang sudah sangat dikenal di
kalangan seniman pedalangan, sedangkan Manteb Soedharsono
adalah seorang dalang populer yang sangat digemari oleh
masyarakat pecinta wayang. Kelebihan yang paling menonjol dari
Manteb Soedharsono adalah pada kemampuan sabetnya serta
kemampuan dramatiknya dalam membawakan karakter tokoh
wayang.Umar Kayam dalam bukunya Kelir Tanpa Batas, menyatakan bahwa:
............ Ki Manteb dapat dikatakan sebagai maestro
atau dalang yang paling kuat. Ia tidak hanya menjadi
dalang yang paling laku, tidak hanya dalang yang paling
mahal, tidak hanya dalang yang paling banyak ditiru,
melainkan juga dalang dengan kemampuan sabet yang
tidak ada duanya, yang tidak dapat ditiru dengan
kualitas setara oleh dalang-dalang lainnya. Artinya ia
telah berhasil menaklukkan dan menguasai tantangan
besar yang dalang lain tidak mampu melakukannya
(2001: 179).Lakon Kalabendu susunan Sumanto sajian Manteb
Soedharsono yang disajikan pada tanggal 25 Maret 2001 di Taman
Budaya Jawa Tengah Surakarta tersebut sebenarnya merupakan
bagian dari acara syukuran Gunawan Soemodiningrat yang
diangkat sebagai Guru Besar di Fakultas Ekonomi Universitas
Gadjah Mada dan pengukuhannya sebagai Dewan Penyantun
Sekolah Tinggi Seni Indonesia Surakarta. Dalam acara syukuran
tersebut dipergelarkan pertunjukan wayang yang mempunyai misi
moral yang ditujukan kepada para pemimpin bangsa Indonesia
dengan lakon Kalabendu. Kalabendu artinya bencana, diambil
sebagai judul lakon dengan maksud untuk memperingatkan para
pemimpin bangsa Indonesia yang sedang berseteru dan membuat
panasnya suhu politik, sehingga mengakibatkan terpuruknya
sendi-sendi kehidupan berbangsa dan bernegara (B. Subono,
wawancara tanggal 4 Maret 2011, dan Sumanto, wawancara
tanggal 27 April 2011).Lakon Kalabendu ini sangat menarik untuk diteliti, karena
di dalamnya terdapat beberapa keistimewaan. Lakon Kalabendu
ini mengandung kritik sosial terhadap situasi yang sedang
berlangsung pada saat lakon tersebut disusun. Namun demikian
kritik sosial tersebut disampaikan melalui bahasa pedalangan
serta melalui sebuah orasi susunan Sudarko Prawiroyudo yang
dibacakan oleh dalang (wawancara dengan Manteb Soedharsono
tanggal16 Juli 2014). Orasi yang menggunakan bahasa Jawa
tersebut berupa kritikan yang ditujukan kepada politikus-politikus
pada masa itu yaitu Gus Dur (Abdurrahman Wahid), Mbak Mega
(Megawati Soekarnoputri), Mas Amien (Amien Rais), dan Bung
pada para politikus-politikus yang sedang bertikai tanpa
memperdulikan nasib rakyat yang semakin lama semakin
sengsara. Selain melalui orasi, kritikan sosial juga disampaikan
melalui penggarapan tokoh-tokoh cerita dalam lakon Kalabendu
tersebut, salah satunya yaitu tokoh Destarastra. Penggarapan
tokoh Destarastra menggambarkan karakter atau sikap pemimpin
pemerintahan waktu itu. Dalam dunia pedalangan, jarang sekali
tokoh Destarastra digarap secara rumit, hal itu mencerminkan
bahwa penyusun naskah dapat mengkaitkan tokoh Destarastra
dengan kepemimpinan waktu itu.Pada pakeliran gaya Surakarta dewasa ini, adegan gara-
4
gara selalu ditampilkan, bahkan menjadi salah satu adegan yang
selalu ditunggu-tunggu oleh penonton pertunjukan wayang, di
mana pada adegan ini ditampilkan tokoh punakawan yang
memberikan hiburan-hiburan segar pada penonton. Namun pada
naskah lakon Kalabendu ini adegan gara-gara justru berisi tentang
adegan perang Baratayuda, antara Pandawa dan Kurawa.4 Gara-gara dalam pewayangan adalah salah satu adegan yang
terdapat dalam bagian pathet sanga. Adegan ini merupakan adegan
pertama pathet sanga tersebut. Adegan gara-gara biasanya diawali
dengan deskripsi kegoncangan dunia baik yang melanda manusia,
hewan maupun dewa. Setelah gara-gara reda tampillah panakawan
Semar, Gareng Petruk dan Bagong (Sukatno, 1996:115). Namun karena
dalang-dalang pada saat ini seringkali tidak menyampaikan deskripsi
gara-gara dan langsung menampilkan tokoh panakawan, maka
pengertian istilah gara-gara kemudian bergeser menjadi adegan
tampilnya tokoh panakawan. Adegan ini biasanya berisi humor-humor
Lakon Kalabendu susunan Sumanto sajian Manteb
Soedharsono ini sebenarnya merupakan petikan adegan-adegan
penting dari beberapa lakon tradisi. Adapun inti dari lakon
Kalabendu adalah amanat dari Pandu sebelum meninggal, di
mana Pandhu menitipkan kerajaan Ngastina kepada Destarastra
agar kelak diberikan kepada Pandawa jika sudah dewasa.
Destarastra berjanji untuk melaksanakan amanat Pandhu
tersebut. Namun karena tipu daya Sengkuni dan Gendari,
Destarastra tidak menepati janjinya, bahkan mewariskan Negara
Ngastina kepada Kurawa.Masalah-masalah yang muncul dalam pengamatan lakon
Kalabendu susunan Sumanto sajian Manteb Soedharsono ini
antara lain: struktur dramatik, sanggit dan garap catur, serta
pesan-pesan yang berupa nilai moral yang ada di dalamnya, baik
disajikan secara tersurat dan tersirat dalam setiap adegan. Oleh
karena itu naskah Kalabendu ini menarik untuk dikaji. Agar
pembahasan dapat efektif dan terarah maka perumusan
masalahnya diajukan sebagai berikut.B. Perumusan Masalah
Perumusan masalah dalam penelitian ini terformulasi sebagai berikut.
1. Bagaimana struktur dramatik lakon Kalabendu susunan Sumanto sajian Manteb Soedharsono?
2. Bagaimana sanggit dan garap catur lakon Kalabendu
susunan Sumanto sajian Manteb Soedharsono?
3. Bagaimana nilai-nilai yang disampaikan dalam lakon
Kalabendu susunan Sumanto sajian Manteb
Soedharsono?
C. Tujuan Penelitian
Dengan dasar pembatasan dan perumusan masalah seperti yang disampaikan tersebut, maka tujuan penelitian ini adalah: Ingin mendeskripsi stuktur dramatik lakon Kalabendu -
susunan Sumanto sajian Manteb Soedharsono.
Ingin memahami sanggit dan garap catur lakon -
Kalabendu susunan Sumanto sajian Manteb Soedharsono.
Ingin memahami nilai-nilai yang terkandung dalam lakon -
Kalabendu susunan Sumanto sajian Manteb Soedharsono tersebut.
D. Manfaat Penelitian
Hasil penelitian ini diharapkan dapat dimanfaatkan semua
pihak di berbagai disiplin yang mengkaji seni pertunjukan wayang
kulit. Manfaat lain dapat dipakai acuan dalam perkembangan
dunia pedalangan, khususnya yang berkaitan dengan kualitas
garap pakeliran. Hasil penelitian ini diharap juga dapat di-
manfaatkan para dalang maupun penyusun lakon, terutama yang
masih muda, sebagai bahan pertimbangan dalam menciptakan
karya-karya pedalangan yang berkualitas.E. Tinjauan Pustaka
Sepengetahuan penulis belum ada sebuah tulisan yang
membicarakan secara khusus dan lengkap tentang sanggit dan
garap catur pada sebuah pertunjukan wayang, di mana penyusun
lakon dan penyajinya adalah dua orang yang berbeda. Namun ada
beberapa buku yang akan digunakan oleh peneliti untuk bekal
dalam meneliti permasalahan ini. Buku-buku tersebut adalah
sebagai berikut.“Lakon Kalabendu Sajian Ki Manteb Soedharsono di Mata
Seorang Pengamat Wayang”, tulisan Blacius Subono dalam
“LAKON” Jurnal Jurusan Pedalangan Institut Seni Indonesia
Surakarta Volume IV No. 1 Juli 2007. Tulisan ini tidak secara detil
Soedharsono susunan Sumanto dalam penyajian unsur garap
lakon, garap catur, garap sabet, dan garap iringan. Perbedaan
tulisan Subono dengan kajian ini adalah kajian ini lebih
membatasi pada sanggit catur lakon Kalabendu sajian Ki Manteb
Soedharsono.“Sanggit dan Garap Lakon Banjaran Pertunjukan Wayang
Kulit Purwa Gaya Surakarta”, tulisan Sugeng Nugroho (2012).
Disertasi tersebut banyak membantu penulis dalam
mendeskripsikan mengenai sanggit dan garap. Perbedaan buku
tulisan Sugeng Nugroho dengan kajian ini adalah buku tersebut
tidak memuat sanggit catur lakon Kalabendu susunan Sumanto
sajian Manteb Soedharsono.“Sanggit Catur Nartasabda dan Manteb Soedharsono dalam
Lakon Kresna Duta”, tulisan Marjono (2010). Tesis ini
memperbandingkan sanggit catur Nartasabda dan Manteb
Soedharsono dalam lakon yang sama, yaitu Kresna Duta namun
pada sajian yang berbeda. Perbedaan yang mendasar antara tesis
tulisan Marjono dengan obyek penelitian penulis adalah bahwa
kajian penulis ini tentang sanggit catur sebuah pertunjukan
wayang yang disusun dan disajikan oleh dua seniman yang
berbeda.“Sanggit Ginem adegan Dewaruci dan Bratasena dalam
sangat membantu penulis dalam mengkaji sanggit catur sebab
ginem adalah salah satu bagian dari catur. Perbedaan buku
tulisan Sarwanto dengan kajian ini adalah buku tersebut tidak
memuat sanggit catur lakon Kalabendu susunan Sumanto sajian
Manteb Soedharsono.“Pengaruh Teks Wacana Pedalangan Terhadap aspek
Estetika Sajian Pakeliran” tulisan Sugeng Nugroho. Laporan
penelitian ini mengkaji mengenai pengaruh teks wacana (naskah)
yang dibaca oleh dalang pada waktu pentas terhadap aspek
estetika sajian pakeliran dalang tersebut. Perbedaan antara
laporan penulisan tersebut dengan kajian ini adalah laporan
penelitian tersebut tidak membahas mengenai teks wacana
(naskah) lakon Kalabendu susunan Sumanto yang disajikan oleh
Manteb Soedharsono.“Studi Komparatif Catur Blangkon Pakeliran Wayang Kulit
Purwa Gaya Surakarta dan Yogyakarta” tulisan Sudarko. Laporan
tersebut banyak membantu penulis terutama dalam mengamati
catur blangkon. Perbedaan laporan penelitian tersebut dengan
kajian ini adalah penelitian ini semua unsur yang terkait dengan
sangit catur, dan tidak dibatasi hanya dalam catur blangkon.“Teks Janturan Jejer Wayang Purwa Gaya Surakarta:
Perkembangan dan Teknik Penyusunannya” yang ditulis oleh
satu unsur catur yaitu janturan. Perbedaannya dengan kajian ini
adalah kajian ini membahas sanggit dari keseluruhan unsur catur
yang meliputi janturan, pocapan, dan ginem pada lakon Kalabendu
susunan Sumanto sajian Manteb Soedharsono.F. Kerangka Teoretis/Konseptual
Lakon dalam pakeliran merupakan salah satu bentuk teater,
yaitu teater tradisional. Teater dalam pengertian umum juga
disebut drama, artinya bahwa lakon pakeliran juga mengandung
unsur-unsur seperti drama pada umumnya. Untuk mengkaji
struktur dramatik terhadap lakon Kalabendu susunan Sumanto
sajian Manteb Soedharsono dapat menggunakan kidah-kaidah
drama sebagai dasar pembahasannya.Saptaria dalam buku Acting Handbook : Panduan Praktis
Akting untuk Film & Teater menjelaskan mengenai struktur
dramatik sebagai suatu peristiwa yang terdiri dari bagian-bagian
yang memuat unsur-unsur plot. Rangkaian ini berstruktur dan
saling memelihara kesinambungan cerita dari awal sampai akhir”
(Saptaria, 2006:25). Lakon Kalabendu susunan Sumanto sajian
Manteb Soedharsono ini juga akan dikaji tahapan dramatiknya
dengan menggunakan teori Bretolt Bretch.